”建筑是价值的表达”- - -诺曼•福斯特
多年来，建筑的演变是社会、文化和技术变革和进步的结果。然而，这些因素，连同建筑，也促成了建筑师思维过程的改变，更多的是他们的方法。这些改变了建筑师在整个建筑时间轴上的方法和概念，产生了不同风格和设计的调色板。
从被发现、分析和记录的古代建筑来看，很明显，当时的重要建筑是如何通过其外观反映其社会的属性，并与一个地区、文化的独特风格相对应，材料和它们的应用也在一个气候的结构内具有一致性。这些因素最终指导了架构师的方法和结果。
多年来，这些情况改造了，有几个建筑师已经出现了他们的深刻哲学和方法，这些哲学和方法与规范无关，并将其彻底吸收到他们的设计中。这些进展由全球化，技术进步和社会改革补充。因此，即使建筑师遵循某种架构风格，它们也可以维护并在其设计中展示独特的性格。
一个明显的例子就是“现代主义风格”，它在世界上占据了主导地位，然而像勒·柯布西耶这样的几位建筑师，Louis Kahn.，F.L.莱特，密斯·凡德罗，菲利普•约翰逊等人通过自己的理念建立了自己的方法和应用。
“我感觉光是所有存在的给予者，而物质是耗尽的光。光所造之物投下阴影，而阴影属于光。——路易·卡恩
对卡恩来说，设计空间就是唤起一种感觉，并发展一种无形且不可估量的性格。他认为，“光”是一个原则，辅以精确的材料，以及对功能、几何、尺度和轴线的理解来设计一个结构。他重新诠释了建筑的确定性，并从希腊和埃及的古代建筑中汲取灵感。Kahn谨慎地将这些原则插入到他的结构中去整合结构，这样结构元素既能集体地激发情感，也能独立地激发思想。通过他的所有结构，人们可以认识到他对规模和大小的无可挑剔的洞察力，以及对光影的坚定应用，唤起了空间内的戏剧性。他对基本几何结构的欣赏可以通过立面和结构平面图清楚地看到。
“好的建筑不是破坏景观的建筑，而是使景观比建筑建成前更加美丽的建筑。”——F.L.赖特
与康对光线的喜爱类似，赖特对建筑周围的自然和景观的喜爱也是如此。他打算创造以人为中心的结构，以功能、环境和和谐为驱动原则。他确定了材料和它们的精确性质，并将它们深思熟虑地应用到他的设计中，以加强结构及其周边。他从自然及其提供的方面汲取灵感，并通过干预来回报它们。对于他来说，空间是以人为主体的，因此他的设计理念是空间不是局限于一个立方体的形式，而是自由流动和和谐的。他模糊了建筑与自然之间的界限，创造了一个统一和共生的环境，他的建筑如Falling waters, Robie house, Taliesin, Unity Temple等也展示了同样的东西。
莱特(F.L. Wright)认为景观是其设计的基础，而另一位现代主义建筑师勒·柯布西耶(Le Corbusier)也试图建立一种人与自然的关系，然而，他的方法是独特的，不寻常的，但符合他的功能和秩序的想法。他将屋顶花园作为他的建筑五大要点之一引入，并将其确立为当今世界追述的原则之一。
上述建筑师在设计过程中有自己独特的方法，但他们的基本原则是一致的，并通过强加的功能来加强。
一些建筑师反对现代主义及其基本原理，并试图通过不同的哲学来对抗它们。然而，出现的哲学本身是矛盾和激进的。
“建筑的终极乐趣在于建筑行为中最禁止的部分，那里的限制被扭曲，禁令被违反。”——伯纳德·屈米
屈米是质疑现有建筑概念和方法的建筑师之一，他提出了一个非传统的视角来解释和解决这个系统。他介绍了一些在早期架构中从未涉及的原则，如交叉编程、陌生化、叠加和解构;通过他的作品，他激发了一种对已经完成的和可以完成的解释的思维过程。屈米的第一个著名的公共项目“维莱特公园”成为他的实验作品，在那里他实现了这些理论的僭越性、叠加性和解构主义。
相反，另一组建筑师，如Kenneth Frampton, Peter Zumthor和Alvar Aalto，试图对抗现代和后现代风格的无位置性。他们认为，结构必须与它的上下文相关联，必须反映它的渐进解释。通过他们的作品和设计，他们提出了批判地域主义和现象学的方法，批判了空间如何与全球和地方建筑的特征相结合。
通过这些对比的例子，可以确定架构师在他们的实践中如何具有相应的意图，要么遵循某种风格，要么对抗它。然而，使他们的成果如此显著的是他们哲学的形成和应用。
