当代艺术的巨人之一，弗朗西斯·培根，是一个有魅力，能言善辩，博学多才的形象画家。他是上个世纪最著名的画家之一，以其独特的人物手法而闻名。他是自学成才的艺术家，他在场景中描绘的人物形象暗示了疏离、暴力和二战后的痛苦。
概述
在这位出生于爱尔兰的英国画家从1909年10月28日到1992年4月28日这83年的人生中，他成为了一个艺术巨匠，创作出了惊人的作品。作为一名电影爱好者、摄影爱好者和超现实主义的仰慕者，培根借用了他的灵感，成为他形象风格的代表。他以其祖先的名字命名，这位英国哲学家和科学家以其归纳推理而闻名。
二战造成的创伤，即噩梦，在他的画作中得到了很好的描述。在他面前，世界似乎是黑暗的。他与父母和个人之间艰难而矛盾的关系经历在他的画中增添了一抹毛边。
生涯
参观法国美术馆使他对艺术产生了兴趣。后来受现代和装饰艺术风格的影响，他成为了一名室内设计师。他还对设计家具和地毯感兴趣。受巴勃罗·毕加索的立体派风格的影响，他对绘画产生了兴趣，后来为他的超现实主义绘画铺平了道路。此外，他发展了自己的风格，成为一名具象画家。这是一种缺乏超现实主义本质的写实风格。这使得他的作品在许多超现实主义展览中遭到拒绝。挫折给了他一张重回流浪汉生活方式的回头票。他销毁了1943年以前的大部分作品，只有少数幸存下来。
弗朗西斯·培根(Francis Bacon)最著名的作品《受难底座上的三个人物研究》(Three Studies for Figures at The Base of a Crucifixion)成为他自学成才的艺术家生涯的转折点。他运用了夸张的形式，在情感的角度使用笔法和色彩。这为他赢得了一个表现主义的称号，但他拒绝接受这个称号。
在他的画中可以看到对世界大战的残酷坦率和可怕的悲观反应。他没有宗教情感，但他所有的作品都是基于十字架上的受难对他来说，这是一个可以挂起某种情感的铁架。为了使图像集中，他使用了将中心人物困在一个透明笼子里的技术。这在他的肖像画中可见一斑。
后来，对诗歌和戏剧的引用成为培根绘画的中心元素。为了避免讲故事，他将图像彼此隔离。
他在伦敦保留了一个工作室，以继续他对绘画的热爱，直到他生命的最后一刻。关于弗朗西斯·培根的文献仍在不断增多。发现他的素描，重新发现他之前丢失的画作，吸引着他作为一个有影响力的人的荣耀。他的工作室和大量的书籍和剪报都向他的忠实粉丝开放。
哲学
他的作品非常个人化，他对作品的诠释也是独一无二的。他的绘画作品中有斜倚着的人物，或者他使用的意象，这让他能够研究人类行为的某些领域。无论是狒狒、公牛、狗还是猛禽，他都想了解人类的真实本性。
事实证明，比起当时的艺术家，他更能激励那些糟糕的青少年模仿者。扭曲的尖叫面孔的肖像、垂死的教皇和不人道的生物是吸引所谓观众的原因。
他在“sundeala”图板上选择油画和蜡笔作为媒介，吸收超现实世界的精华。最能描述培根绘画的术语是现实主义。尽管他的作品仅仅是插图，但它们可以勾勒出一个沮丧、孤独的灵魂、一次可怕的经历或一场噩梦的感觉，某种具有内在意义的东西。我们可以在他的绘画中看到表现主义的扭曲，但原因并不能证明表现主义的理想是正确的。他试图嘲弄常规，即我们通常看待自己和世界的肤浅方式，而世界本身就是更大的画布。
培根试图在他的绘画和观众之间建立一种关系，这种关系类似于我们在一个意义未知的仪式前所采取的态度。尽管他的绘画主题来自过去，或者是他认识的人的肖像，或者是文学中的神话，但他并不是在复述他们的故事，而是将原始结构剥离到最基本的人类内容。
作为一名艺术家，对他来说，重要的不是外在的东西。他追求的是现实中的细节。他用一笔笔沉浸在巨大忧郁中的怪诞形象体现了他可怕的想象力。在他的作品中可以看到培根不屈不挠的活力、令人振奋的行为和即兴的态度带有悲剧气氛的暗示。
参考文献
Biography.com的编辑(2014)．弗朗西斯·培根传记[在线]（上次更新：2021年4月27日)。网址：https://www.biography.com/artist/francis-bacon[查阅日期：2021年9月13日］．
https://www.tate.org.uk/art/artists/francis-bacon-682
https://www.artsy.net/artist/francis-bacon
https://www.theartstory.org/artist/bacon-francis/life-and-legacy/
