Abteiberg博物馆，位于德国历史名城Mönchengladbach的中心。汉斯·霍利因是当代艺术博物馆迷人的后现代主义设计的幕后策划者。Hollein是一位奥地利建筑师，他的设计及其背后的理念得到了认可，并产生了独特的创新方案就是其中之一。因此，将Abteiberg博物馆作为一个独立的艺术作品来展示众多艺术家的不同作品。该建筑的规划始于1971年，但直到1982年才成为今天的后现代主义建筑。城市设计的风格、材料和建筑与Hollein的当代博物馆概念相结合，使他的提议成为一件原创的艺术品。
这些是阿博特堡博物馆的建筑基础。
设计理念
当代艺术博物馆无缝且优雅地建造，其突出的façade面向山坡区域的景观。虽然在设计方面有很多问题，但Hollein的建筑与西德场地的排版之间的和谐给了这个现代主义建筑一种归属感。博物馆空间设计有不同的配置不同的卷提供人工和主要建筑自然采光,比windows石头包层更高的百分比在前面每个卷的外观,给博物馆空间感觉的经验。
博物馆设计的细分使得Hollein能够在更大的复杂城市设计中产生更小的规模，从而提供可持续的解决方案。面向一个修道院和教堂,博物馆的结构是倾向于使它成为一件艺术品,在诱人的巴洛克风格之间的村庄,有一个卷的一个美丽的玻璃馆反映周围的景观使Abteiberg博物馆的一个重要吸引点。
艺术与后现代主义
自1982年以来，这座建筑一直是后现代主义建筑。这个博物馆一直是现代主义运动的象征。暴露在巴洛克风格的村庄和现有的乡土建筑之间，强调了具有可持续解决方案和后现代主义运动的高科技建筑的重要性。从建筑的朝向延伸到材料，Hans Hollein设法将艺术与建筑联系起来，代表了他对可持续性美学的热情，因为它已经被视为城市领域的技术方面。因此，设计的可持续性体现了环境友好与德国文化和现有本土文化的相互作用，同时结合了经济，作为当代艺术博物馆对城市具有社会和经济重要性。
这个概念
Hollein将Abteiberg博物馆的概念描述为一种“冒险”，让游客一直保持敬畏，直到下一个角落的东西被揭示出来。通过他不同的小规模博物馆设计，建筑从山坡上提升的方式，向前方的行人展示了一种多维的陈述我是一个角度，就像博物馆的内部一样。虽然霍林的主要概念阐述了建筑的组成及其空间布局，但在博物馆中进行冒险的概念更可能让游客迷茫于道路，更难跟踪在博物馆画廊中看到的东西空间迷宫式的形式是一种空间艺术。
材料面板
博物馆的棱角分明的结构整体上有一个调色板，由金属和原材料混合而成，造型优美，与现场的版式和景观融为一体。每一个体量都有突出的立面，玻璃和窗户与混合石材覆层的比例更大。泥土色调使建筑与倾斜结构完美融合，使其在景观中显得自然。
建设
尽管据说该博物馆是在1971年发现的，但汉斯·霍林在4年后，也就是他被分配该项目的1974年，提交了他的想法、计划和初步设计。3年后，博物馆的建设阶段开始长达5年，直到1982年。除了与地形及其景观的上下文关系的结果外，斜坡上的高架结构也是一个主要问题。Hollein通过突出的弧形建筑立面，在斜坡上的小径上提供了斜角的视野，同时也为庭院创造了阴影和隐私，就像他设计的露天公共空间一样，通过博物馆的建筑体现了可持续性。利用曲面玻璃，允许建筑物中的大部分阳光，使设计在能源消耗方面可持续高效，通过其结构展示其建筑设计的智慧，同时增加建筑物的图形深度，并允许游客享受绿色景观。
