Droottningholm宫殿剧院也被称为Drottningholm Slotteater是一家位于瑞典斯德哥尔摩的Drottningholm宫殿的歌剧院。由Architect Carl Fredrik Adelcrantz建筑师Carl Fredrik Adelcrantz拥有1766岁的1766年，这是来自世界上这一时代的最好的剧院之一。
今天，Drottningholm被认为是世界文化遗产被联合国教科文组织(UNESCO)列为世界旅游胜地，也是每年夏季古典歌剧节的举办地。
由于Drottningholm Palace Theatre在今天我们之前存在于来自十八世纪的完全重构的剧院之前，该结构为表演者，观众和剧院历史学家提供了卓越的资源。幸运的是，对于今天的所有迷人变形，我们可以证明和学习早期戏剧和歌剧的性能品质，方法和目标，并体验实际的建筑物及其文物。
长话短说
一切都始于女王Lovisa Ulrika她是阿道夫·弗雷德里克(瑞典国王)的妻子，因君主在宪法上无权而卷入政治阴谋。她认为瑞典文化与她最欣赏的法国文化相比是不能令人满意的。为了提高宫廷的文化地位，女王请负责皇家建筑的建筑师卡尔·弗雷德里克·阿德尔克兰茨设计一座新剧院。她邀请了一个法国剧团在那里演出，并确保宫廷的所有活动都以戏剧娱乐来庆祝。Drottningholm宫殿主要作为皇室的夏季居所，它的剧院是宫廷生活中重要而受欢迎的聚会场所。
在1771年的Adolf Frederik之后，剧院被他的儿子King Gustav III接管了。
古斯塔夫三世在法国文化和传统中长大，他很喜欢这些表演，并帮助策划这些表演。他发现自己被里面的装饰和服装迷住了。他甚至在一些表演中扮演角色，并训练表演者。
乔丁霍姆宫剧院在古斯塔夫三世死前一直运作良好剧院活动逐渐减少。只在1854年和1858年举行了两次演出。一切都只剩下灰尘、蜘蛛网和黑暗。
在1921年,Agne时他来到废弃的Drottningholm Palace theatre寻找一幅画。穿过黑暗狭窄的通道，他发现自己站在舞台上，周围是完好无损的剧场机器。他的主要目标是修复剧院，并展示如何在观众面前用肌肉力量改变布景，这是典型的巴洛克舞台机械。他装上了电。他把现存的吊灯换成了闪烁的黄色灯，这些吊灯可以追溯到1766年。
1991年，Drottningholm皇家领地(包括剧院)被列入联合国教科文组织的世界遗产名录，现在它的保护受到了严格的控制。Slottsteater的公开开放季仅限于削减对几十年的影响老建筑。每年夏天只给出三个歌剧的八到十个表演。
空间
的风格外立面Drottningholm宫殿的克制古典主义由中间部分和两侧的两个高窗口组成。唯一的装饰元素是中央山地。但内部内部包括一系列迷人的洛可可接待室，带有手绘壁纸。该结构看起来像它所建造的大理石，石头砌筑，灰泥浮雕被彩绘木材和纸-Mâché。Adele Krantz发现了创造丰富幻想的廉价解决方案。
随着闪烁的黄色灯光，与早期的蜡灯相似，游客可能会发现它相当黑暗。室外阳光和室内暗淡的蜡烛之间的对比礼堂帮助隐瞒了虚假的细节——当时和现在都是。舞台大约57英尺深，27英尺宽。根据表演的不同，人们可以看到有树木、灌木丛和雕像的公园小巷，有房屋、天堂或地狱的城镇街道，以及更多的这些巧妙绘制的翅膀，创造出一种错觉的视角，标志着巴洛克舞台的重要性。
Drottningholm Palace Theatre座位安排相对平等，454个座位，与舞台跨度相同，创造了完美的对称效果。令人惊讶的是，为国王和王后准备的皇家包厢位于管弦乐队的第一排。剧院没有阳台，相反，在观众席的中心部分有六个包厢，每边三个，用作音乐家的“小号包厢”。
Drottningholm Palace的巴洛克式阶段最重要的动态潜力是庞大的机械，以制造不可见的可见。实现了描绘艺术上升高的生命表达的目的。
过去构成现在。
在网络现实世界中，人们需要体验戏剧性，在这种情况下，“表现”的范式被广泛引用。有一种观点认为，在这部歌剧中，一个人“面对面地面对另一个时代和另一种文化”，在其中他看到了自己的“反映”。Drottningholm给我们的智慧是，旧的可以被改造成新的，被认为是旧的必须从历史的束缚中解放出来，必须让它们重新活过来。文化遗产不仅仅是纪念碑和收藏品，它还将我们与大量的文化、传统联系在一起，最重要的是，从我们的祖先那里继承下来的活的表达方式。
参考文献:《Drottningholm剧院——过去与现在》，作者:威尔玛·索特和大卫·怀尔斯
